ppp213 | 1 points | Nov 30 2020 11:29:14

《棋王》影评

"棋王"這部電影，是兩部不同小說的改編，

而巧合的是，這兩部小說都叫做"棋王"。

其中，鍾阿城的"棋王"，是一部批判文革的文革文學作品，

他的爸爸在文革時期被批鬥，

他也是文革直接的受害者，

在文革過了十幾年之後，他把十幾年來的人生歷練細細寫來，

寫了不少奇文故事。

台灣有出版一本集合了他三篇文革文學代表小說的合集，

書名叫做"樹王，棋王，孩子王"，

這三個故事都是文革時代為背景，寫著當時的中國人在中國地的悲喜哀樂。

但是他寫這三篇故事的時間已經是間隔長達十幾年的時間了，

人生歷練不同，從憤慨到澹然，從滿腔熱血到雋永深刻，

樹王，棋王，孩子王這三個故事一一道盡阿城這位奇人的半生感懷，

細讀回來有見山是山，見山不是山，見山還是山的禪意與哲學醒思。

我第一次看這本書，細細看完竟然淚流滿面，

過了幾年再看，依然淚流滿面，

可見得很多東西不是時代改變了就會改變的，

人的情感就不會。

另外台灣作家張系國也寫了一個叫做"棋王"的故事，

這篇故事算是社會小說，以一個廣告企劃公司發現小神童，

並且拿來當噱頭搞宣傳的故事做為主軸，批判台灣八九零年代的亂象與畸形。

張系國本身是電機跟電腦專家，

台大電機系畢業後到美國柏克萊大學讀碩士跟博士，

拿到博士學位後一邊教書一邊寫書，

還創了科幻雜誌期刊，也是一個奇人。

相當有趣的是，他雖然是電機學者，但是他的書絕大部分都不是冷硬的應用科學，

而是相當大量且豐富，而且精準的批判跟社會關懷。

像這部"棋王"就是一例。

我在想，可能他身為科學學者，可以用更客觀而且更不同的角度，

去看社會百態，又加上他本身就對人文社會有高度的關心與洞察力，

促成他作品中的那份旁觀中又帶有熱情與高度參考價值的醒世力量。

我先談談電影中的"台灣棋王"，

這個故事確實是被拍壞了。

由這個故事讓我們清楚知道，

徐克很會拍電影，但是他真的不會說故事。

首先他把一個很重要的腳色給搞砸了，

就是小棋王最後對戰的對手教授，

這個教授在原著中是一個非常直接又非他不可的一個象徵，

他是台灣功利主義極端之後的一個象徵體。

小說中，教授曾經說過一段最重要的話：

我曾經在美國遇過一個富豪，家財萬貫卻連個送終的子女都沒有，

我不願意一輩子當個埋首書堆的窮教授，

但我也不想過那位富豪的那種生活。

我有很多的錢，我不孤單，這樣才是我要的。

這樣的想法簡直是道盡所有台灣人的心聲。

台灣人極端功利主義，八九零年代達到高峰，

那時候台灣錢淹腳目，全民皆股，

每個人上班上到中午，

午休時間就輪流到號子看電視螢幕，

研究哪支股票哪個名牌有多少利潤，

連上班都打電話問號子工作的死黨，

昨天那支股票什麼時候會漲會跌，什麼時候該進場??

台灣人，人人都希望自己的小孩能當狀元讀博士，

但是他們要的不只是當狀元讀博士，

他們還要賺大錢，不能一輩子當窮學者，

要靠著學問與文憑跟人競爭，拼出一片天地，

賺取大量鈔票，並且家庭事業兩兼顧，

走在金字塔的上方，做人生的寵兒。

就好像故事的教授一樣，他什麼都有了，

錢也有了，名聲也有了，尊嚴也有了，權威也有了，甚至連心儀的女人都快要有了，

他就是台灣人的夢想，台灣人的最終人生目的總象徵。

但是電影就偏偏把他塑造成一個反派，還是一個色咪咪覬覦女色的反派。

事實上張系國的棋王根本不是一個正派反派的故事，

它是一個社會批判的故事，

是一個功利社會中，集體抹殺非主流價值的，

存續主流價值觀的畸型社會的故事。

但是徐克把這個格局寫窄了，

把教授這個腳色給扁平化了。

另一個被寫壞了的是這個故事的主角，

也就是岑建勳演的那個捲毛胖子。

這個胖子，在原著中是一個廣告企劃公司的職員，

心中愛慕合作拍攝廣告的女星，

他本身是學美術的，興趣與專長都是畫畫。

但是最後為了有口飯吃有工開為了糊口，

加入了廣告公司做美術設計。

他跟他的同事一樣，也跟當時大多數的台灣人一樣，

平時工作喜歡打電話問股票漲跌的情況，

股災時整個人會大聲慘叫，知道自己的股票漲停板會大聲歡呼，

平時茶餘飯後，總是會想起當年做學生的時候畫畫有多開心，

心裡總是有這麼一點遺憾，

但是畢竟是找到了一個跟專長有點關係的工作，

混一混撐一撐又發薪水了，

就以這樣的心態繼續工作賺錢，然後繼續工作繼續賺錢。

想說不定時間到了就能娶到喜歡的女孩子當老婆。

因為偶然之下認識了一個會下象棋的神童，

而這個神童在電視台的炒作之下完全變成台灣第一象棋小棋王，

廣告公司還打算跟電視台合作，搞個小棋王大戰教授棋王，

衝收視率也衝廣告人氣。

於是他跟他的同仁就一起在毫無愧疚的感覺之下極盡所能的，

榨乾消費小棋王的公關價值和知名度。

最後在小棋王打贏教授的那場對棋中，

他看著小棋王，才發現自己是一個王八蛋，

最後經過一陣醒思，才發現自己最愛的還是畫畫。

沒有錯，我還沒老，我還可以拿筆畫畫!!

畫畫可能沒錢賺，但是我還是想要再一次畫我想畫的東西!!

故事在這裡就結束了，但是我們看得出來他將要辭職，

然後去執行一個不會賺錢，但是對自己負得起放得下的生涯規劃。

也許這個生涯規劃不夠"功利"，不夠"理想"，

不夠"有錢"，不夠"教授"，

但是他覺得還是比較快樂，至少可以做到"不負此生"。

看到這裡，你可以思考看看，從你小時候曾經熟悉的一切，

有多少東西在主流價值觀畸形發展之下逐漸消失了??

一道賺不了多少錢的傳統小吃，

一個沒人願意繼承的傳統產業，

一首再也沒有人欣賞，所以消失不見的老歌，

當我們越來越有錢的時候，是否我們的心態也改變了??

當我們看著廣告上越來越大排場的炫富，

我們嚮往的東西是不是一個個都變了??

我們漸漸還是開始"錢化"了，

那我們的"非主流文化"還在哪裡??還能掙扎多久??

這些細節跟重點，電影完全沒有提到，

而且還讓岑建勳聯結兩個故事，反而讓這個腳色扁平化。

如果說教授是極端功利主義的化身，

那小棋王就是台灣人剩下的那一點點任性與童真，

而當這一點點任性與童真足以打敗功利至上價值觀的時候，

一個在錢與理想掙扎的普通台灣人，被拯救了，他覺醒了。

這麼個胖子可以是任何一個台灣人，

可以是你的將來，也可能是你父母親的過去，

但是唯一的不同是他目睹了童真與真正心之所嚮的本心，

戰勝了資本主義的畸型與價值觀的扭曲，進而找出一條新的路。

不是窮到只能埋首書堆的老教授，不是擁有所有財富沒有半點真情的老富豪，

更不是天天到號子報到的打工仔，

我就是我，我愛畫畫，所以我這輩子還可以畫畫。

徐克拍不出這個故事的精神，但是反而對另一個故事拿捏的相當好，

但是這不是他的功勞，是編劇嚴浩的功勞。

我一直覺得徐克不會編劇，他的電影要好看，就一定要跟一個很厲害的編劇合作，

才能擦出真正的火花。

但是徐克又是片場中的獨裁者，他的要求，編劇也不能拒絕，

而他向來這也要管那也要管最後編劇導演都變成別人像是掛名的，

他一個製作才是真正的地下導演。

所以我每次看徐克的片子，好看我一定會稱讚徐克，

難看我一定會批評徐克，因為即使導演掛別人的名字上去，

大家都知道這部電影好不好看都是徐克要負最大責任。

但是這次的阿城棋王線真的擦出火花了。

王一生這個故事的編劇，就是參與電影演出，演戲裡面那個阿城，

也是這部電影的導演。

阿城就是跟王一生很媽吉的那個藝術學院的畢業生。

他的台詞我相信看過這部電影的人過了多久都還是會深深記得：

＂王一生！！！你媽正看著你啊！！！＂

這個故事位於樹王跟孩子王的中間點，

隱約還有樹王那時候對文革的激烈批判，

但是也漸漸浮現出孩子王故事中那種漸漸新生，朝氣將現的雀躍感。

王一生這麼名字是文革時期太多太多成千上萬個受害者的寫照：

枉一生。

這個人是奇才，他可以一個打九個，鬥盲棋，

還打贏省冠軍省亞軍省季軍，他的功力甚至跟老道士並駕齊驅。

文革鬥倒了老道士，鬥不倒新棋王。

本來他就像文革太多懷才不遇，被沒有才幹只有紅衛兵思想的黨員批鬥，鬱鬱終老，

終其一生，爭那夾縫中的一粒米，

在無奈的時候下下棋，開開心。

但是他有朋友，他的朋友是一群新生的中國人。

他們不再受批鬥與過往所阻礙，

他們的友情也不是任何東西可以破壞的，

就算是文化大革命也不行。

也許還是要走後門，畢竟中國人走了幾千年的後門，

高腳卵終究還是要把傳家之寶的象棋送給總書記。

但是他們的友情爭取到了在這個如同監獄的生活中，

最珍貴的一場棋賽，轟轟烈烈，熱熱鬧鬧，

不管外頭有多少個女知青，都擋不了這樣子的盛會／

上頭說他沒資格參加象棋，只能打籃球的枉一生，

終於用象棋爭回了一口氣，而他的媽媽，那個他鍾愛也鍾愛他的神州大地，

那個仍然無聲嘆息的古老的中國，一切都看在眼裡。

嚴浩很厲害，因為他把這個電影的部分用第一人稱的視角寫出來，

透過＂阿城＂看到的，參與到的一幕幕，去堆疊出對文革那遙遠的深惡痛覺，

還有對未來中國人的自由與新生，那種期待與欣喜。

他是一個很了解阿城，也很了解＂棋王＂這個故事的人。

徐克這部分也搞得有聲有色，

盲棋對戰這場大戲，他把自己獨特的武俠風格帶進來，

這是徐克電影最寶貴的資產，也是徐克江湖味融入後最激勵人心的原因。

老道士最後那番話，

道盡故事最終想要傳達的振奮精神，

並且替這個奇妙的故事添上濃濃的徐式江湖味道，

讓人熱淚盈眶，拍手稱好。

最後王一生下的那一手＂車六平四＂，

批判力道竟然又浮現，直指六四！！！！！

最後我提一下大小兩個棋王手牽手離開的這個地方。

沒有人死了，或者說沒有人離開。

小棋王是台灣資本主義走到了那個時候的高峰之後，

所產生的一種回歸原點的反思與反省，

王一生是中國那幾十年所經歷過的荒謬，

終於要結束的一種感嘆。

也許電影要傳達的訊息是，

那個年代（也是我們這個年代），

台灣有台灣的荒謬，中國有中國的荒謬，兩岸三地有兩岸三地的荒謬，

而總有一天，荒謬將會慢慢消失，

而反省的力量將會慢慢的在每個人的心中吶喊。

而那個時候，大小兩位棋王的任務就結束了，

所以他們就可以手牽著手笑著離開了。